Para celebrar el Día Internacional de la Mujer te traemos un post inspirador sobre una de las arquitectas más originales y creativas en España: Izaskun Chinchilla ha sabido abrirse hueco y posicionar su estudio profesional entre los más innovadores del sector. Conoce los principios en los que basa su arquitectura, su actitud ante el feminismo y sus obras más significativas.
Palabras como compromiso social, medioambiente, reutilización de materiales y feminismo resuenan a la misma frecuencia que el nombre de Izaskun Chinchilla.
La arquitecta dirige su propio estudio Izaskun Chinchilla Architects, desde su titulación en 2001. Además, en 2015 completó su Doctorado y en paralelo trabaja en investigación y en docencia en centros como el Instituto Empresa y el Barlett School of Architecture.
Chichilla y su equipo suelen trabajar “a fuego lento” y con detalle. Lejos de intentar abarcar el máximo de proyectos posible, los arquitectos se dedican en cuerpo y alma a cada uno de los retos que se les presentan, independientemente de la escala y el presupuesto.
El resultado del proceso de diseño es una arquitectura funcional, integrativa y a la vez bella y original.
A la hora de abordar los proyectos, Chinchilla se apoya de otras disciplinas como la sociología, la antropología, la ecología, el paisajismo, etc. Tras sus originales diseños se esconde todo un trabajo de investigación, un enfoque holístico tanto con el medio ambiente como con las personas.
Uno de sus recursos de diseño preferidos es el uso de los colores y las texturas en sus diseños, siempre está interesada en la influencia que tienen estos dos aspectos en los usuarios y en la sociedad.
Chinchilla desata su creatividad y dominio del color y las texturas en sus proyectos de diseño de interiores. En la foto, espacio gastronómico Sunbrella para Casa Decor 2019.
Izaskun Chinchilla, sentada en una de sus obras urbanas efímeras para el Festival Concéntrico en Logroño. Foto: Abel Alonso (Efe).Otro aspecto esencial en la arquitectura de Izaskun Chinchilla es el tema de la utilización y reutilización de los recursos materiales. Desde el comienzo de su carrera ha desarrollado una arquitectura basada en la economía circular, sobre todo patente en sus proyectos de intervención urbana e interiorismo.
En su tesis doctoral “La estructura de la revolución ecológica en la arquitectura” investigó la forma de implementar la innovación y la ecología a las aulas de arquitectura proponiendo un nuevo Plan de Estudios revolucionario.
Foto del equipo de arquitectos que componen el estudio. Fuente: Izaskun Chinchilla Architects.Izaskun Chinchilla normalmente habla sin miedo del sesgo de género, la brecha salarial y de romper con los estereotipos.
En una entrevista para el portal Innovaspain, denunciaba que “apenas hay mujeres dirigiendo estudios de prestigio, quedando relegadas a puestos medios-bajos, más compatibles con la maternidad” y “en España hay 400 catedráticos de arquitectura de los que solamente 2 son mujeres”.
Su reivindicación feminista particular tiene que ver con que se reconozca el derecho de que las mujeres hacen las cosas diferentes a los hombres. Habla de mayor sensibilidad social y empatía con el usuario en los procesos de diseño, lo que deriva en una mayor riqueza arquitectónica en los resultados.
Si algo caracteriza la obra de Izaskun Chinchilla Architects, es que no deja indiferente a nadie.
Su labor profesional abarca la arquitectura, el urbanismo y el interiorismo. Ahora mismo el estudio trabaja en un proyecto de viviendas unifamiliares, donde investigan una mejor adaptación de los sellos medioambientales y el estándar Passivhaus en el clima y estilo de vida mediterráneo.
A continuación te mostramos sus obras construidas más interesantes:
Foto: Carlos Lozano.Una de las primeras obras de Izaskun Chinchilla Architects es la rehabilitación en 2010 de esta vivienda y su diseño fue toda una declaración de principios del estudio: rescatar buenas costumbres constructivas tradicionales mezclándolas con el estilo de vida actual.
Es decir: despojarse de cualquier tipo de diseño “al estilo internacional” y utilizar al máximo texturas, colores y materiales acordes con el entorno y las necesidades del usuario.
Foto: Imagen Subliminal.La transformación radical de este castillo en ruinas catalogado Bien de Interés Cultural en Cuenca en mediateca y centro cultural de la zona es una de las obras insignia del estudio. Todos los elementos de la intervención son desmontables y portátiles, pudiendo adecuar los espacios de forma diferente.
El castillo ahora alberga, además de la mediateca, un auditorio, un espacio para cine de verano y presenta un recorrido accesible para descubrir la zona arqueológica del edificio.
Foto: David Frutos.Esta vivienda unifamiliar construida en la Costa Blanca en 2024 es muy “Reto Kömmerling” :-).
Para Izaskun Chinchilla, “nuestras costas están llenas de casas que podrían ser escandinavas”. Propone por lo tanto un tipo de arquitectura que se apoya en el entorno natural mediterráneo, utilizando materiales naturales como las estructuras de madera y creando espacios interiores conectados abiertos al exterior.
Lo que nos gusta además de este proyecto, uno de los mejores del estudio, es cómo utilizan sin miedo las estructuras y las instalaciones vistas, prescindiendo de falsos techos y trasdosados, aprovechándolos en su lugar como elementos decorativos. ¡Bravo!
Foto: Miguel de Guzmán.¿Cómo colonizar un parque de Nueva York con un pabellón basado en la reutilización de materiales? Suena a reto de los buenos, ¿Verdad? En 2015 el equipo de arquitectos emprendió el encargo reuniendo 120 trípodes de fotografía, 350 paraguas, 550 ruedas de bicicleta y otras 60 de coche, dándoles una segunda vida.
Además, el pabellón es desmontable y flexible, su configuración puede adaptarse al contexto donde se ubique.
Esta instalación es un ejemplo claro de que, con ingenio y espíritu innovador, la construcción circular es posible a cualquier escala.
Foto: Miguel de Guzmán.Uno de los proyectos de interiorismo más innovadores del estudio de Chinchilla fue el diseño de Sala VIP y Cantina para la Feria ARCO en 2016: el 80% de los materiales utilizados para el espacio provenían de obras de demolición de edificios.
En esta instalación el estudio quiso replantear el significado de la palabra lujo: despojarlo de atributos como exceso de exclusividad y redirigirlo hacia el refinamiento y la riqueza narrativa accesible para todos.
Foto: DongWoong Lee.Una de las últimas obras urbanas internacionales del estudio se sitúa en las cercanías de Seúl. La propuesta se basa en la conexión de la cultura tradicional coreana con la mujer y la economía circular: el diseño de los elementos que componen la instalación se inspira en los bojagi y los norigae tradicionales coreanos, que son básicamente trozos de tela que reutilizan las mujeres para envolver y adornar todo tipo de cosas y alimentos, en lugar de los envases y envoltorios occidentales.
En el aspecto funcional-social, el pabellón invita a pasar un rato agradable leyendo rodeado de naturaleza.
Foto: DongWoong Lee.
